画静物组合，调色盘上挤出一堆颜色，却不知道如何调配出看到的色彩。
“颜色是看的，不是猜的！罐子暗部是普兰加深红，你调的是什么？灰不拉几的！亮部有环境色，有反光，不是单纯加白！”吴老师拿过她的笔，在调色盘上快速调了几个颜色，在她的画纸上修改了几笔，“看到没？大胆点！颜色要饱和，要敢画！”
一天下来，李诗筋疲力尽。手指被铅笔磨得发红，身上沾满了铅笔灰和颜料点。晚上十点下课。
李诗默默爬上去铺床。床板很硬，被子有股潮湿的味道。她躺下，关掉床头的小台灯。黑暗中，能听到下铺女生压低的笑声和手机游戏的音效。
第二天，重复。第三天，第四天……日子被切割成一段段固定的时间，李诗她的进步缓慢而艰难。
每周有小测，成绩贴出来，李诗的名字总在倒数几位。陈老师找她谈过一次话，在走廊里。
“李诗，你的问题不是技术，是心态。”陈老师看着她，“你太紧张了，绷得太紧。画画需要放松，需要感受。你看着物体，脑子里想的全是‘对不对’、‘像不像’，而不是‘它给我的感觉是什么’。这样画出来的东西，没有生命力。”
李诗低着头，手指抠着裤缝。
她几乎不跟室友交流，也不参与同学们的闲聊。她的世界里只剩下画。有时候画到崩溃，她会把整张画撕掉，揉成一团扔进垃圾桶。
变化发生在一个多月后。那天色彩课，吴老师摆了一组很特别的静物。
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